家具頭條|新中式大宅 | ?5個東方極簡美學空間
來源: 頂尖設計吧
發(fā)布時間 2024-12-23
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設計，并不是單一的復刻，而是在理性中凝練人文的蘊涵。尊重傳統(tǒng)，追溯本源，以穩(wěn)重、平和、和諧為特征，近而不浮，遠而不盡。在國際化的思潮中，保持原有地域或民族性，重新解讀傳統(tǒng)與傳承，細節(jié)中體現(xiàn)藝術的傳承和時光的印記。古老的東方美學經(jīng)過千百年來的錘煉，醞釀出獨特的美學藝術，時代在變，人的審美原則和追求也在變。近些年來，越來越多的中國傳統(tǒng)元素開始被年輕人所接納，所喜愛。拋下傳統(tǒng)、刻板的形式“美”標簽，把東方美學用現(xiàn)代簡約的手法演繹，傳統(tǒng)的優(yōu)雅韻味與現(xiàn)代時尚元素結合，何嘗不是一種展現(xiàn)東方文化魅力的方式呢？本案以精煉的動線、量體、空間造形的延伸、交迭以及適度的留白，凝聚著空間的形與神，靜謐的空間里流淌著濃濃的文化馨香與藝術氛圍。整個空間清晰明亮素雅，萃取特色作為視覺符號，卻自始至終浸透著東方特有的禪思靜謐。胡桃木色KD板、茶色不銹鋼通花造型、淺灰色手工漆、林肯白天然大理石、細膩通透的夾絲玻璃隔斷等材質的巧妙搭配，簡約線條的新中式家具與定制意象墻畫，皆為理性雅致的空間增添了幾分藝術的從容。步入屋內，大理石與胡桃木定制造型的端景臺與冷調定制墻畫相互襯映，柔與剛、動與靜之間賦予空間靈動的生命力，提煉寧靜與安逸的環(huán)境和諧之美。于方寸之間成天地，于無畫之處生妙境，一處靜雅的新中式空間，也許才是屬于現(xiàn)代人的詩和遠方。
02.
半湯溫泉小鎮(zhèn)樣板間
在本案中設計師匯入各種自然符號、弧線元素，示意人們偶爾放松心中緊繃的弦，從匆忙的生活節(jié)奏中抽離、回歸、治愈，然后關照內心。圓潤平滑的線條，調適安然的色調，如一劑良藥，靜和治愈。項目名稱：華僑城合肥巢湖半湯溫泉小鎮(zhèn)樣板間主創(chuàng)設計師：劉姮、薛志斌、李小龍、童玥在中國建筑習慣的脈絡中，設計師刻意再以現(xiàn)代主義去改變它的含蓄與靜默。除了簡化窗柱線條剝除雕飾細節(jié)，也以大面積陣列的落地開窗尺度，突破傳統(tǒng)窗景幽微的采光樣貌，搭配廊道中央茶席上方的長型天窗，引入不同角度自然光以豐富室內一景一物的立體性。沐浴在天光下，多了與環(huán)境互動的坦然，以素靜的白色石質墻面為底，修長簡潔的茶席像慢慢展開的一幅長卷，古老的美學在追求純粹的現(xiàn)代建筑中卸下了包袱。陣列式的落地窗排列，除去舊有的中式雕飾細節(jié)，以簡化的現(xiàn)代式線條改變中國式的建筑語匯。茶室上方的天井，賦予觀者不同帷度的光源享受，也使材質的肌理表現(xiàn)更為顯著。空間中使用各種原石與原木，不同的材質拼接也產(chǎn)生引人入勝的趣味性。空間中多使用原石及原木，再以鐵件增添細節(jié)，降低用料樸實的粗曠感又保以整體空間的純粹氛圍，自然光影之下，物的表面呈現(xiàn)的觸感往往能引發(fā)更多想像。空間設計：李智翔、郭瑞文、池佰鎮(zhèn)、林亭妤/水相設計該會所的詩意空間設計立足中國傳統(tǒng)文化，受中國書法藝術啟發(fā)，提煉清代篆刻/書法家鄧石如的書法藝術創(chuàng)作法則“計白當黑”作為空間的概念發(fā)想。運用純白與幾何線條之間的辯證關系，虛實相生，知白守黑，在黑與白相互呼應的空間中，探索東方哲思啟迪下，材質和光影演繹的宜居實踐，以空間寫詩。
茶室從范寬山水畫《谿山行旅圖》汲取靈感，將西方建筑語匯融入東方畫境，大理石砌出巨大寬厚的巖壁，壓倒性的氣勢，墻面上層疊的白漆瀑布線條干凈利落又婉轉流暢，渾厚且壯美，猶如金石篆刻，一股清澈、也挺拔的生機，貫穿在結構與線條中。一生清福，只在碗茗爐煙。宋時文人喜歡探索和天地自然的關系，畫中有山林云天的氣象，有山石密林，有亭臺樓閣和旅人，在山間的旅途中，煮上一壺茶，坐下來歇一歇。詩意空間設計主張室內設計從建筑、景觀概念切入，運用層疊的白漆線條和大理石工法藝術書墻，將建筑語匯與其功能性交互圓融，空間中挺拔的直線與幾何元素，凝練理性秩序的端莊雅正。空間蘊藏著設計師對單純物質和視覺之外的感知和思考，“明月松間照，清泉石上流”，月光在流淌，松枝在薄霧中輕晃，伴著筆墨書香，在平靜緘默與克制中追求人文自然的生動雋雅。設計師采用書法恢弘潑墨的意境，黑色石皮帶著動勢，石材肌理與鍍鈦不銹鋼在起伏之間有了輕重緩急，以藝術語匯多元詮釋「空間是呼吸的藝術」。以珊瑚洞石凝聚夯土墻的至情，大理石雕刻水波紋的至性，荒料石皮藝術堆砌墨色的至善，白砂巖噴砂出宣紙肌理的至樸。人行其間，猶如山間谷道、蒼苔嶙峋，設計師借自然之石韻構筑一方心靈隱逸之境。本案是一個展示空間。原有空間墻體繁多，布局分散，動線關系凌亂而復雜，嚴重影響了展示體驗。設計師巧妙的將空間中不可拆除的墻體重新做了空間梳理，改變了原有的失序狀態(tài)，最終確立了立體而通透的空間秩序。設計從返璞歸真的東方哲學出發(fā)，將日本文化傳統(tǒng)中的木、竹、枯山水等元素融入空間，尋求人與自然融合的詩意狀態(tài)。置身其中，自然而然放下身心，平靜的感受當下，一草一木、一杯一盞所蘊含的包容與承載。空間選用原木色和光，表述畫幅的純粹及詩意，在提供情感歸屬和文化認同的空間內，適當留白，來豐富空間的想象力，既溫柔又有趣。被植物細細切分的光，投射在空間的物體上上，光影感體現(xiàn)出專注和立體，凸顯了其秀美的一面，光線穿過玻璃照射在墻體及地面上，每一束光，都極具生命力，不同時間，不同力度，不同感覺。“昔去雪如花，今來花似雪”，時間的流駛之美被古人說得格外動人。而展示空間的白描，也恰恰總是著以藝術之筆，于神思之外，生出曼妙靈花。通過材質的變幻構筑當代設計語境，軟裝的陳列分界空間的自然屬性，過道或座席、線與形、虛與實，都是邊界彈性而模糊的存在。
材質的運用極其考究，貫穿連續(xù)的項目特性，加之統(tǒng)一的“弱對比”色調，將親近自然的精神融于雅致和諧的整體氛圍，賦予從容安定的空間感受。
踱步而入，深色的胡桃木與橡木作為空間的主色調，純凈中潛藏無限生機，正是東方美學強調的平衡意境。
縱深通透的茶室并非乏味得一覽無余，而是在“似斷非斷”、“似隔非隔”的張力下獨具魅力。
項目原本是一個五層獨棟，一層到三層之間，負一層和一層之間原本都是空的框架。設計師根據(jù)業(yè)主的需求，重新梳理了空間結構。還增添了夾層和挑高層，靈動地創(chuàng)建了互動的“窗口”——不同的、可互動的視角，消除了常規(guī)的方正格局的局限性，以此豐富了人與空間的關系互動。在本案中，空間的體塊與樓層之間，試圖尋找一種趣味，由此創(chuàng)建自在的尺度，設計師在空間中創(chuàng)造了可隨處休憩、靜處的“角落”，它們是記憶的片段，是時間的圖像，也是生活場景的容器。在素凈的空間中，木制飾面的拼貼在空間嵌入一個別致的區(qū)域——休閑茶區(qū)。這個有著獨特肌理的休閑空間，使得簡潔的大空間中增加一道舒適的暖調，成為空間優(yōu)雅的構成。于干凈簡練的空間之中，自然色調的微妙變化將空間的柔性點亮，是靜謐空間盎然的生機與美，而空間中不時出現(xiàn)的暗紅，則讓原本素雅的空間增添一抹深邃的質感，木的潤，白的凈與紅的深沉為整個空間環(huán)境帶來富有層次的體驗。
